映画日記: ア行

エリザベスタウン

Sat, 20 May 2006 09:36:38 GMT

●エリザベスタウン

なんとも評価しづらい映画だ。

オーランド･ブルームが等身大の青年(王子とかエルフじゃなく)を演じてたのはよかったが、かといって演技そのものはいまいち。

キルスティン・ダンストは今まで見た中で一番可愛かったが、設定というか彼女の存在は意味分からん（一種の天使か？）。

音楽の選曲は素晴らしかったが、前に出すぎてストーリーを喰ってしまうことも。

う～ん。

とりあえず後半のロードムービーっぽい雰囲気と音楽がよかった。

役者とストーリーはいまいち。

スニーカーのデザインに失敗し、会社に10億ドルもの損害を与えたドリュー。恋人からも距離を置かれ、自殺まで決意した彼に、父親が急死したという知らせが届く。遺体を引き取りに向かった彼は、父の故郷、ケンタッキー州のエリザベスタウンで新たに人生のスタートを決意することになる。オーランド・ブルームが、繊細なドリュー役を好演する、ピュアなストーリー。

(Amazon.co.jpより)

本

●『十津川警部「ダブル誘拐」』西村京太郎

漫画

●『アウト・ロー　1～8』コウノ　コウジ

エドｔｖ

Sat, 04 Feb 2006 13:20:12 GMT

エドtv。

ロン･ハワード監督が私生活を侵していくTVの暴力を描いたコメディ。

人間の生活を24時間カメラで追うという、TV局が考えた企画にエドが選ばれる。

（「DVD NAVIGATOR」データベースより）

ケーブルチャンネル「トゥルーTV」が視聴率獲得のために考えた新番組。

それはある素人さんの生活を24時間生中継するという番組だった。

と、いう設定。

主人公エドの生活を追うからエドｔｖ。

同じような設定の映画に『トゥルーマン・ショー』というのもある。

こちらは主人公トゥルーマンの人生が本人が知らない間に隠しカメラによってTV番組として世界中に放送されていた。

というもの。

トゥルーマン・ショーでは主人公がいつその秘密に気づくか、それを知ったときどうなるかって話だった。

一方こちらのエドｔｖでは、番組に出演することはエド本人が承知しているし、そこから生まれるどたばた劇をドラマにしている。

設定自体はなかなか面白い。

こういう番組、ありえないことはないかな。

電波少年とか思い出すなぁ。

個人的には素人が出演してそれを見せる番組はそんなに好きじゃない。

ま、電波とかガチンコとかくだらなさ含めいろいろ楽しませてもらったりはしてたんだけど。

あいのりとかはどうも…。

好きな人には悪いのだが、こちらにあった

喫茶店で隣に座っていたおばさんの会話。

ひとりのおばさんが
「ねえ、あいのりってどんな番組？」と質問。

もう一人のおばさんが答えた。
「適当な箱にね、カナブンとかカブトムシなどの昆虫の雄と雌を何匹かずつ入れておいてね、蓋するの。
それでちょっと揺すったり、新しい雌か雄を入れたりして時々刺激するの。
しばらくおいて、蓋を開けて、何匹交尾してるかを確認するような番組。」

という文章にはなかなか頷いてしまう。

感想としては中盤までその設定含めなかなか面白かったのだが、やや尻すぼみな印象。

TVの暴力を描いたコメディというのがいまいち生かしきれていない気がする。

視聴率主義に陥ったＴＶ界の暴走。

他人事とばかりに覗き見願望をつのらせる視聴者の欲望。

どんな形でもＴＶに出て有名になりたいと願う一般人のセレブリティ願望。

最近のライブドアに関する一連の報道からもそれは垣間うかがうことが出来る。

そのあたりの風刺要素とドラマ要素のバランスが悪かった。

ドラマに特化するならするで、もう少しメリハリのあるストーリーが欲しかった。

これから多チャンネル時代をむかえ、またネットを含め、個人が手に入れうる情報量というものは増えてくるだろう。

ここでメディアリテラシーについてえらそうに高説ぶるつもりはない。

が、そもそも偏りのない情報というものはありえなく、それが他者の目、耳、口を経由して伝わる以上、なんらかの要素を含むことになる。

結局、個人がメディアを流れる情報を取捨選択して活用する能力が必要になるのだろう。

マイクル・クライトンの最近の作品に『恐怖の存在』というのがあるが、これも“現代社会におけるメディアによる情報操作”がひとつのテーマになっているらしい。

ちょっとその部分だけ読みたいなぁ。

話を映画に戻すと、キャスティングはなかなかよかったと思う。

軽めに見る映画かな。

【雑記】

■小昼跡にらーめん大蔵。

　高安移転。

■「ねえ、みなさん、ほんのちょっとのスペース（空間）があれば、わたし、みなさんにとてもおいしいスパゲッティをこしらえてあげたいのにって思っているのよ！」　

　こうしてビッグバンが起こり宇宙が始まった。

　イタロ・カルヴィーノの『レ・コスミコミケ』探してるけどなかなか見つかんない。

■すごいいい家に引っ越す夢見た。

■http://blog.asahiinryo.co.jp/wakamusha/

■久しぶりに麻雀した。

　結局三位くらいかなぁ。

　調子自体はよかったと思うのだがあがりきれず。

　最近Hangameの競技広場で裏ドラ、カンドラなし、一発なし、赤なしで打ってたせいかな、なんか大事に行き過ぎる。

　ツモの調子によって時にはもっと強引に仕掛けてもいいのかも。

　う～ん、難しい。

■吉田神社の節分祭はなかなかの人出だった。

　でもラーメン屋来て恵方巻き取り出して食い始めるってのはいくらなんでも自由すぎると思いますよ、おばちゃん。

　ま、一本くれたからいいけど。

■最近読んだ本

■東野圭吾『白夜行』。

　いや、面白かった。

■藤原正彦『国家の品格』。

　講演形式で読みやすかったけど、内容自体はそんなに目新しいものでもなく。

■町田宗鳳『なぜ宗教は平和を妨げるのか―「正義」「大義」の名の下で』。

　9.11後ということでテロ、アメリカｖｓイスラムが軸になっている。

　紛争問題など世界情勢に話が偏りがちで、宗教のもつ根本的、普遍的な構造上の問題について読みたかったのでちょっと残念。

■『チャーリーとチョコレート工場』のＤＶＤ買った。

■

ロン･ハワード監督が私生活を侵していくTVの暴力を描いたコメディ。人間の生活を24時間カメラで追うという、TV局が考えた企画にエドが選ばれる。

（「DVD NAVIGATOR」データベースより）

エバー・アフター

Thu, 26 Jan 2006 19:08:31 GMT

エバー・アフター。

「シンデレラ」をモチーフに『アンナと王様』のアンディ・テナント監督が手掛けたラブストーリー。

『チャーリーズ・エンジェル』のD・バリモアが勝気なシンデレラを好演。

（「DVD NAVIGATOR」データベースより）

これもまあまあよかった。

ドリュー・バリモア主演によるシンデレラのアレンジの映画。

ドリューは何歳なんだろ、このとき。

1975年生まれで、公開が1998年。

公開時に23歳か。

まあシンデレラ役にふさわしい年齢ではあるわけだ。

でもドリュー・バリモアって決してシンデレラタイプの女の人ではないと思う。

“従来の”シンデレラとは。

ほら、薄幸で細身で色白な美人という。

E.T.での子役で注目を浴びるが、その後はお決まりのドラッグ、スキャンダルにまみれた生活。

最近ではチャーリーズ・エンジェルがヒットするものの、やはりどこかダーティーなイメージが見え隠れする。

体型的にも正直なところぽっちゃり型。

そんな彼女が勝気なシンデレラを演じている。

そこがいい。

おそらく評価の分かれる映画だろう。

この映画には決して魔法はでてこない。

これはラブストーリー、おとぎ話の形を借りたラブストーリーだ。

（恋という名の魔法は出てくるとかくさいことを言ってみる。）

出会い→恋に落ちる→誤解→喧嘩→誤解とける→仲直り。

典型的なパターン。

シンデレラに対し、ファンタジー的な要素を求める人は少し肩透かしを食うだろうし、おとぎ話を改変することに反発もあるかもしれない。

確かに舞台は現代ではない。

風景はなかなか綺麗で田園風景やお城、花火などが幻想性をかもし出してる。

だが、そもそもファンタジーの世界を実写化してるんだから、やっぱり違和感というか無茶なところはある。

でもそれがいい。

逆にありえなさ、現実感のなさがでてきている。

いい意味での嘘っぱち感みたいなものがいい感じだ。

おとぎ話にはそれが持つ本質的な滑稽さのようなものがある。

先ほど誤解→喧嘩と書いたが、誤解の原因は“嘘”だ。

おとぎ話のシンデレラは魔法で姿を変え舞踏会に出席したが、この話ではシンデレラは王子と出会ったとき、自分のことを伯爵夫人だと偽ってしまう。

しかし、魔法で姿を変えることと嘘をついて自分の身分を偽ることとの違いは何なのだろう。

そこに違いはあるのだろうか。

だからこそ虚構の自分を脱ぎ去り、地に足をつけ自分の意思をつらぬくシンデレラがすがすがしく印象に残る。

あと継母役の女優の演技が良かった。

基本はもちろん意地悪。

でも例えば亡き夫の思い出話をするとき、その表情の使い方が上手い。

ただ単に意地悪なのではなく、そこまで背負ってきた人生が透けて見えるような、描かれてはいない彼女の背景が見えるような、そんな深みのある演技だった。

だからこそ扱いに少し不満も残る。

やはり結末はきっちりと、いわゆるシンデレラストーリー。

シンデレラは姫となり幸せに暮らし、彼女をいじめていた継母と姉は落ちぶれる。

そこが面白くない。

単なる勧善懲悪、それ以上のものを見せて欲しかった。

まあ、かといって彼女が簡単に改心して、またそれが許されたりしたら興ざめだけど。

ガラスの靴の使い方、アレンジの仕方は上手いと思った。

魔法使いを思わせるレオナルド・ダ・ヴィンチとか。

ま、でも普通のシンデレラも好きよ。

【雑記】

■テスト前になると大掃除をしたくなるという法則。

　積んだままになってた本、雑誌、ＤＶＤを片付け。

　去年のバックナンバーや、これはもう売っちゃえって本、いろいろ整理。

　量も減らした。

　新しいの買う前に読みかけもいくつかあるんでしばらくそれから読んでいくか。

■とりえず『間宮兄弟』江國香織から読み進めるかな。

　本って、特にハードカバーって、例えば字の大きさ、余白、紙質、デザインなどに好みが出てくるんだけど、これはいまいち好みじゃない。

　なんか気分的に読むのに時間かかりそうだなあ。

　同じく読んでなかった『風味絶佳』山田詠美なんかはすごい好きな感じなんだけど。

■なんだかんだいいながら最近買った本。

　『推理小説』秦建日子。

　ドラマ、アンフェアの原作。

　ドラマもちょこっと見ただけ、小説も少し読んだだけで言うのはなんだけど、ドラマは重苦しい雰囲気に感じたが小説は思ったより軽い感じ。

　（追記）

　読了。

　いやそんな軽くはなかった。

　でも結構ぐでぐで気味？

　篠原涼子のキャスティングはすごいいいと思う。

　野沢尚の小説に感じが似ていた。

　野沢尚も秦建日子も脚本家だがそれゆえ生まれる感覚なのかどうかは分からない。

　推理小説という構造に対する諷刺をこめた内容、また小説という形を利用しての展開などがあり、これをドラマ化したときどう表現するのか気になるのでドラマも見てみるかも。

　最近全然ドラマを見てない。

　一時期はやたら見てたのになぁ。

　秦建日子の脚本は割りと好き。

　（再追記）

　今、第四話見てるけど展開速いな。

　もう原作のだいたいの部分終わってるんじゃん。

　なんか書き下ろしとか原作とは違う展開とかにするらしい。

　まああの分量を連ドラにするんだからなぁ。

■同じくドラマの原作である『白夜行』東野圭吾も買おうと思ったけど、文庫のくせに 860 p一冊そのままってのに買うのをためらう。

　上下に分けてほしいなぁ。

　文庫の利便性とかあるべ。　

■東野圭吾は直木賞をとったのでちょっとしたコーナーが出来てた。

　でもあんまこの人の本好きじゃないのよね。

　短編とかエッセイとかは割りと好きなんだけど。

　『あのころ僕は馬鹿だった』とか。

　なんか変な言い方になるけど、内容イベントプロデューサーとしての才能はあると思うけど文章はそんなに好きじゃない。

■直木賞他の候補でうちにある本。

■伊坂幸太郎は『死神の精度』と『重力ピエロ』がうちにある。

　割と好きかな。

　ただ構成とか上手いことやってやろう感が鼻につくときもある。

■荻原浩は『明日の記憶』と『ハードボイルド・エッグ』がある。

　『明日の記憶』はよかった。

　映画化もされるということですごく期待。

　ただその後よんだ『ハードボイルド・エッグ』はそこまでじゃなかったかも。

　でも好きな作家。

■恩田陸で今あるのは『六番目の小夜子』『ドミノ』『ねじの回転―February moment』か。
　独特の気持ち悪さ、居心地の悪さが好き。

　あと実家に置きっぱだけど『夜のピクニック』もよかった。

■恒川光太郎は『夜市』買った。

　実はまだ読んでない。

■姫野カオルコ。

　この人のはない。

　つーか全然読んでない。

　前に『愛はひとり』を古本屋で見つけてパラパラとめくってみたけど、あんま好きくなくって手は出なかった。

　またなんかあったら見てみるかな。

■直木賞の賞レース自体に興味はないけれど、こんな作家読んでみようかなってきっかけにはなる。

■でもコーナーとかねぇ。

　あとは『このミステリがすごい』とか、やたらべスト本が多い気がする、

　個人的には本はぶらぶら手に取りながら選ぶのが好きなので、なんだかなぁって感じ。

■えらそうに語ってるけど、俺なんてレポートひとつ書くのにひーひー言ってる凡夫です。

■うちの前のセブンがあと5日で閉店する。

　閉店間際のコンビニはなんか新鮮だ。

　雑誌とドリンクとお弁当以外の棚は全部からになっている。

■ピクサーをディズニーが買収した。

　俺はディズニーピクサーの映画が好きだけど、好きなのはピクサーでありディズニーではない。

　なんだか残念だ。

■セリーグも来期からプレーオフをするという。

　12球団中6球団に優勝の可能性があるわけだ。

　馬鹿馬鹿しい。

　せめて現行2リーグなら一位二位同士でたすきがけ、出来ることなら東、中、西の3リーグ覇者+ワイルドカード。

■東宝：中京区・河原町の３映画館、２９日閉館　２８・２９日、不朽の名作上映　／京都

　行きたいけど行かないだろうな。

　映画館が潰れるのはやだなぁ。

「シンデレラ」をモチーフに『アンナと王様』のアンディ・テナント監督が手掛けたラブストーリー。『チャーリーズ・エンジェル』のD・バリモアが勝気なシンデレラを好演。

（「DVD NAVIGATOR」データベースより）

黄金の腕

Mon, 16 Jan 2006 13:57:56 GMT

黄金の腕。

1955年公開、フランク・シナトラ主演の古いアメリカ映画だ。

映像も白黒。

この映画日記に書いたなかでももっとも古い部類に入る。

なぜこんな映画を見たかというと、ＦＩＬＭ　ｄ’ＡＲＴという団体のお手伝いをさせていただいたからだ。

この団体はだいたい60～70代の方（推定）が集まって、1930～50年くらいの古い映画を見ている。

そこにサークルの先輩からの紹介で参加させてもらった。

さて、この映画の内容だが、「DVD NAVIGATOR」データベースによると

“黄金の腕”と言われる賭博カードディーラーが、献身的な女性の愛によって麻薬中毒から立ち直る姿を描いたサイコサスペンス。映画にモダンジャズを持ち込むという先駆的な手法が、映画音楽シーンに一大センセーションを巻き起こした。

というものである。

サイコサスペンス？

それは違う気がするが、とにかく薬物中毒のディーラーが立ち直っていく話なのだが、この映画には二人の女性が登場する。

一人は前述のように、麻薬中毒から立ち直らせようとする女性。

もう一人はこのディーラーにすがりつき、歩けないふりをしてまで必死につなぎとめようとする自己中心的な女性。

前者が善、後者が悪のように単純にとらえるのは簡単だ。

しかし、人間が持つ弱さを考えたとき、後者を否定することはできるのだろうか。

映画の中で様々に形を変えてあらわされる『依存』という弱さ。

それは薬物に対するものであったり、賭博、金銭にたいする欲であったり、あるいは自分のためだけに愛を求めることであったりする。

ディーラーが立ち直る一方で、後者の女性は人を殺したあげくに自殺してしまう。

映画を見た後、何人かでご飯を食べにいったのだが、そのときにこんな終わり方はつらいという話があった。

しかし、人のもつ弱さを考えたとき、ここで彼女が死ぬからこそ、その悲劇性とともにそれが強調される。

不安になったとき、心が折れたとき、彼女はホイッスルを弄び、口にした。

自分の押さえ切れない感情をその笛の音にぶつけるように。

飛び降りる直前に彼女が奏でた、その音は、いったい何を伝えようとしていたのだろうか…

前半がやや緩慢。

後半、ポーカー勝負が始まったあたりからの流れはすごく良かった。

彼が立ち直る上で、印象に残っている場面がショーウインドゥを前に語り合うシーンだ。

ドラマーとして名が売れ金を稼ぐことを目指し、挫折した彼が結局求めたのは平凡なしかし暖かい家庭だった。

音楽も印象的。

ＦＩＬＭ　ｄ’ＡＲＴの皆さんとは映画を見た後ご飯をご馳走になったのだが、そのときの面子は京都画壇の重鎮だとかいう画家の人がいたり、着物の染物屋さんがいたり、芸大のセンセがいたり、社長さんがいたり。

なかなか個性的な人たちで、ぶっちゃけた言い方をすれば「変人的」なところがある。

ただ、話はすごい面白かったし（ついてけないところもあったが）、その知識や経験にはすごく感服させられる。

プロサーファー木下デヴィッドが『年上の友達をもつこと』を薦めていたが、そのことの意義がすごく実感できた。

最近おじいさんと絡むことが多く、こないだは実家の檀家さんたち20人ぐらいが京都に来たってことで、一次会(宴会)→二次会(カラオケ)→三次会(祇園花見小路で飲み)→四次会(ラーメン屋で飲む)とお付き合いした。

お年寄りの元気さはすごい。

【雑記】

■最近買った本

■みうらじゅん『青春ノイローゼ』

　古本屋で。

　みうらじゅんの新しい概念の定義付け、造語センスはすごい。

　たとえば「信人的」という言葉であったり。

　あとは文章のリズム感のよさ。

■赤瀬川原平『新解さんの謎』

　古本屋で。

　中学のころ読んだ。

　発見して思わず買う。

　今読むとやや粗も。

　辞書に対するツッコミという観点が面白い。

■町田康『へらへらぼっちゃん』

　古本屋で。

　ハードカバーで見つけて買うが、家に帰ると文庫版で持ってた。

　読んでたの忘れてた。

　町田康の文章は、文語、口語、関西弁、べらんめい口調がいりみだれ、独特のリズムをもって語りかけてくる。

■あと週刊文春での阿川佐和子と北方謙三の対談をよんで、北方謙三『水滸伝』シリーズが読みたくなったが、全19巻はちょっと無理。

■最近買った漫画

■二ノ宮知子『のだめカンタービレ♯14』

　なんか変に安定しちゃってる感が。

　ややパワーダウン。

■安達哲『バカ姉弟』を買うかどうか迷う。

　いや面白いとは思うだが、本当に好きかと聞かれると、正直？

　こういう雰囲気ものは判断に迷う。

■土山しげる『喰いしん坊!』も買うかどうか。

　これは逆にすげえ好きなんだけど、これを買うのはあまりにも馬鹿かなぁと。

　でも土山しげるワールドは好き。

　漫画ゴラクってなかなかおいてないし、読むのに苦労する。

■最近読んだ漫画

■岩明均『ヒストリエ』

　漫画喫茶で。

　これはすごく面白い。

　個人的には傑作。

　世界史知識があるとより楽しめる。

　「寄生獣」「七夕の国」とは雰囲気が違うがとてもいい。

　「ヘウレーカ」よりこっちが好き。

■最近買ったＣＤ

■Elvis Costello『 My Flame Burns Blue』

　オランダ・ノース・シー・ジャズフェスティバルでメトロポール・オーケストラとともに行ったライヴの模様を収めたライヴ･アルバム。

　ジャズ、クラシックなどさまざまなアレンジが楽しい。

　ライブ盤ならではの拍手、ＭＣは好き。

■雑誌

■『Ｈ』

　知ってた？　この子の秘密、ほんとの話

　スヌーピー　くまのプーさん　ムーミン　マイメロディ＆クロミ　and so on　…

　映画『ハチミツとクローバー』現場密着特集16ページ！

　安藤政信×宮崎あおい

　スヌーピーではサリーが好き。プーさんではイーヨーが好き。ムーミンではベタだけどやっぱりスナフキン。

　マイメロはよく知らん。

　ハチクロはキャストの名前見たときはちょっと不満だったが、撮影風景の写真をみるとなかなかいい感じ。

　宮崎あおいは好き。

■『Invitation』

　THE有頂天ホテルへようこそ！

　出演者23人が勢ぞろい！　三谷幸喜監督の最新作を空前絶後の大特集！

　アジアと日本のショウビズな関係

　チャン・ドンゴン/高倉健＆チャン・イーモウ

　チェ・ジウが日本のドラマに出る理由/中谷美紀

　「冬のソナタ」ミュージカル、日本上陸

　THE有頂天ホテルは見るかなぁ…

　三谷幸喜は筋作りは面白いとは思うけど、笑いの部分の間というか感覚はあんまりあわない。

　あとひねくれものなんでなんか最近えらいプッシュされてるのに引き気味。

　でもＹＯＵの演技は見たいなあ。

　三谷幸喜は「王様のレストラン」が好き。

　チャン・ドンゴン、アナタガ～トゥキダカラ～。

■『Cut』

　2005 STAR WARS YEAR
　追悼ダース・ベイダー
　スター・ウォーズよ、永遠なれ!

　特集：キング・コングはロード・オブ・ザ・リングを超えたか？

　2005年ふりかえり！　ハリウッド勝ち組・負け組

　キーラ・ナイトレイ/ジェイミー・ベル

　追悼ダース・ベイダーというコピーが秀逸。

　力石徹かと。

　スター・ウォーズはやはりダースベイダーの物語だなと実感。

　キング・コング見たいな。

　ショーン・ペン負け組はちょっとかわいそうじゃないか？

　イギリス美女キーラ・ナイトレイ、大きくなったリトルダンサー　ジェイミー・ベル。

■『さらば破壊王橋本真也』を借りて見る。

　新日時代だけだが面白かった。

　出棺時に入場テーマ爆勝宣言がかかり、ファンの橋本コールで送られていく様子はちょっと涙がでそうになった。

■うちの前のセブンイレブンが今月で閉店。

　不便になるなぁ。

■なんかライブドアが大変。

“黄金の腕”と言われる賭博カードディーラーが、献身的な女性の愛によって麻薬中毒から立ち直る姿を描いたサイコサスペンス。映画にモダンジャズを持ち込むという先駆的な手法が、映画音楽シーンに一大センセーションを巻き起こした。

（「DVD NAVIGATOR」データベースより）

男たちの大和／ＹＡＭＡＴＯ

Wed, 30 Nov 2005 12:03:26 GMT

『男たちの大和／YAMATO』の試写会に行ってきた（昨日）。

久しぶりの試写会。

今まで大阪での試写はちょいちょい行ってたけど、京都では初めて。

今回は大学生限定試写会。

大和に乗った特別年少兵が主人公の映画。

大学生を集めて、「君らと同じ若い命が云々…」なんて意図があったら嫌だななんて思いながら行った。

まあ、京都国際学生映画祭などが絡んだイベントだったからというのが実際のところだろうが。

そもそもこの映画には多少なりと興味があった。

その興味はどこからくるのか。

制作費25億円（大和のセットだけで6億円）という規模、豪華俳優陣。

やっぱり日本でもこんなビッグバジェットムービーが撮れるというのは嬉しく思う。

過去には『天と地と』の50億なんてのもあるが。

あとは大和が造られ、大和ミュージアムがある呉に近く、海軍兵学校があった江田島に生まれ育ったということも無関係ではないだろう。

それからプロデューサーである角川春樹個人に対する興味もある。

インタビューや報道での印象だが、私生活や言動はずいぶんと“飛んだ”人で、とても共感できるような人ではないが、その卓越した個人の能力という点では素直に感心する。

そういや『天と地と』も角川春樹だな。

さてそんなことを考えながら、試写。

公開前ということもあり、基本的にネタバレは避けながらざっと感想を述べてみる。

とはいえ多少ネタバレするかもしれんのでその辺りはご勘弁。

全体的に言うと前半と後半で印象が少し違う。

こういう戦争映画、特に太平洋戦争をテーマにしている以上、作り手の立ち位置というのがどうしても難しくなってくる。

賛にしろ非にしろどちらに傾くわけにもいかないのは分かる。

が、その立ち位置の不明瞭感にどうにも気持ち悪さを感じてしまう。

映画の中で挿入される当時の映像や時代背景。

それをキャプションとナレーターつきで入れることによって、八月前後に流される戦争特集2時間ドラマのような印象をうけてしまう。

特に前半はやや背景説明に追われている感があった。

もちろん背景を説明するのは当たり前のことなのだが、大和の乗組員はこんな生活をしていたんだとか当時の日本はこんな状況だったというのを見せる演出としては、やや単純すぎるかなと思う。

後半になるとさすがにドラマ部分が生きてくる。

基本的に個々のエピソードはベタなものだ。

こうなるかなと思ったらたいていそうなる。

しかしそのエピソードの組み合わせがうまいし、また役者の演技がそれを支えている。

泣かせようとしているのは分かるが、ああ素直に泣かされてしまった。

思想的なところにしても、乗組員たちに議論させることによってそれを消化し、そして最後の神尾の娘の台詞に集約させるというのはなかなかではないかと思う。

ま、内容を細かく書いていったらきりがないのでまた公開後身に行くようなことがあればそのときに。

以下その他ちょこちょこと。

役者陣はかなり満足。

反町、獅童もなかなか良かったし、主人公の年少兵を演じた松山ケンイチもよかった。

あと、池松壮亮。

ラストサムライのひげんのときと比べるとずいぶん成長したなと思うが、義経の頼朝（少年）といいすごい子役だなとあらためて思う。

あと、蒼井優の可愛さは反則。

基本的に広島弁の台詞が多かったのだが、そこまで違和感はなかった。

多少関西弁くさい広島弁だなぁって思うときもあったが。

ただ、広島弁で母への思い、愛するものへの思いをしゃべらせるのはずるい。

涙腺に直にくる。

CG、セットも違和感なかった。

この大規模感を感じるにはやはり映画館で見るべき。

久石譲の音楽はあいかわらずすごく“うまい”のだが、そのうまさがあざとさに感じられ、ちょっと鼻につくときもある。

あとエンディングの長渕剛はやっぱりなんだかなぁ。

昭和19年2月、神尾たち特別年少兵が、大和に乗組む。その威容に、10代の少年たちの目が輝く。がそれも束の間、厳しい訓練が始まった。彼らの前に、際立って魅力的な、かつ尊敬できる上官が二人現われる。機銃射手である内田二兵曹と、烹炊（ほうすい）所の班長を務める森脇二主曹。森脇（反町隆史）と内田（中村獅童）は、配属場所こそ違え、気心の知れた仲で、柔道で激しい申し合いをするなどお互いに切磋琢磨し、大和の下士官の中で異彩を放っていた。

原作である辺見じゅん著『男たちの大和』は、生存者と遺族への膨大な取材によって完成された傑作ドキュメント。その視線は、徹底して下士官たち、そしてごく一般人である遺族たちの想いに向けられており、『空海』『敦煌』などを手掛けた巨匠、佐藤純彌監督が、克明かつ力強い人間描写力で、“亡き魂への鎮魂歌”に取り組む。

（ｇｏｏ映画より）

アマデウス

Fri, 11 Nov 2005 07:56:20 GMT

ウィーンの街を舞台に、若くしてこの世を去った偉大なる音楽家ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの波乱の生涯を描いた作品なんですね。

サリエリの苦悩やモーツァルトの確執などを軸に…

…

んーと…

いや前回の反省中。

中途半端なさぶいネタでねぇ。

だいたいルパンのときと構造もサゲもやってることは一緒だし。

あ～あ。

いや、感想ばっか書いてると飽きてくるからたまにはなんかやりたくなってくる。

お前感想てまともに書いてねーじゃんというつっこみはさておき。

台詞だけを抜き出しってのやった。

あ、インタビュー風ってのもある。

これは小説風。

講談風？もやってら。

ま、他にも適当にいろいろ書いてる。

あとはなにがあるか。

実況風？

おお～っとモーツァルトここでレクイエムだぁ！！

戦慄の調べが導くものははたして天国か、それとも地獄なのか！

運命という音階が、いま、五線譜の上で、まさに、まさにぶつかり合っています。

これぞ天才。

其の才能に神さえも嫉妬させてしまうのか！

どうですか、解説の山本小鉄さん？

とか。

適当に漫才させてみるか。

どーもーー！！南海キャンディーズです。

バン！

いやーもうセクシーすぎちゃってごめんなさいね。

どうなのシズちゃん？モーツァルトだよ。モーツァルトって聞いたことあるの？

あるで。

ほんとに？じゃあ何かいってみてよ。

じゃあな、山ちゃんモーツァルトやって。あたし火におびえたサイやるから。

…

どうしよう、俺こんなじゃじゃ馬のりこなせないよ。

はい失敗。

ピンでいくか。

とりあえずここをクリックして。

ヒロシです。

サリエリより、サトエリのほうがよかとです…

いまさらヒロシでもないか。

オッケ～イ！！

中世時代のコスチュームフォーーーーーーー！

セイセイセイ、ちょっとまってくださいよ～。

サリエリさん、あなたモーツァルトのことが好きなんでしょう。

嫌い？

いやあそんなはずないですよ。

このハードゲイＥＹＥにかかればすべてお見通しなんですよ。

男同士の嫉妬フォーーーーーーーーーーーー！

きつっ。ねぇこだま師匠。

チッチキチーやがな。

…アタック25風とか。

さあ、赤が4番にとびこんだ。

この段階で青のモーツァルトさんが4枚のリード。

アタックチャンスまであと3枚。

慎重かつ大胆にまいりましょう。

次の問題沢木さんよろしく。

三人でまいります。

緑の方、もう1問のご辛抱。

…意味わかんね。

いや、なんかいろいろやってちょっと満足。

本当は才能論とか、美術衣装とか、いろいろ語ろうとおもってたんだけど、なんかもういいや。

また見ることがあったらそのとき書こうっと。

【雑記】

ブッシュ米大統領が15、16に京都来るとかでなんか警備がきつい。

金閣寺いくとか。

御所は立ち入り禁止らしいし。

鴨川も警察多くて「そのチャリ自分の～？」ってとめられたし。

部屋が不快なほどきたない。

ちらかってるように見えて、自分はどこに何があるか把握してんだぜ～とか痒いところに手が届くぜ～ならいいんだけど、そんなじゃなくごちゃごちゃなだけだから不快。

ウィーンの街を舞台に、若くしてこの世を去った偉大なる音楽家ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの波乱の生涯を描いた名作ミュージカル。

（「Oricon」データベースより）

海を飛ぶ夢

Tue, 11 Oct 2005 03:32:05 GMT

海を飛ぶ夢。

尊厳死がテーマ、である。

自分がその立場になったらどうするか。

それが正しいのか間違っているのか。

いくら考えたって結論はでない。

周囲の人々の模様と比べ、主人公の心情は比較的少なめにしか語られず、それゆえ見ている者は想像力を喚起させられる。

回想シーンと現在のシーンとの対比、飛ぶシーンの映像的な美しさ、あざとさを感じさせない演出。

すばらしい映画だった。

カトリック圏では自殺、尊厳死はより複雑な問題を含んでいるのだなと感じる。

数々の映画賞を受賞した、アレハンドロ・アメナーバル監督の作品。不治の病で死を希求する主人公に、彼の家族や仲間が“生きることの価値”を触れ合う中で伝えていく。生と死、愛をテーマに、見る者の心に温かさと深い感動を呼び起こす実話。

（「Oricon」データベースより）